A jornada de um artista visual é uma dinâmica em constante evolução para imaginar um meio de expressar uma experiência estética que se conecte ao mundo maior de maneiras pessoais, significativas e autênticas. Aislan Pankararu é um artista Pankararu cuja visão de mundo é formalmente moldada pela cultura de sua herança indígena brasileira. Além dos acadêmicos de um treinamento típico de Belas Artes, Aislan estudou para se tornar um médico enquanto criava desenhos e pinturas em sua juventude. Por meio da complexidade estruturada dos processos de aprendizagem para entender como o corpo funciona, ele usou esse conhecimento para alinhá-lo com o mundo espiritual e cosmológico da Nação Pankararu. A série Endless River de acrílico, pigmento natural e marcadores permanentes em tela e papel é uma personificação e expressão poderosas de "essa coisa" que ele estava buscando expressar que funde o conhecimento tradicional do mundo Pankararu que o abraçou, com o mundo científico de suas realizações profissionais. Endless River se torna uma série poderosa de abstrações reveladoras que celebram a jornada de Aislan que canalizou suas energias para afirmar, eu sou um artista... é a maneira como posso manifestar meu ser instintivo.

 

O Toré é uma dança ritual dentro da cultura Pankararu, que é a conexão fundamental entre os mundos terrestre e espiritual. Esta é uma prática divina sagrada que é expressa e praticada através da dinâmica de criação de caminhos de conectividade através da dança, movimento, música e pintura corporal, como vivenciado na vida de Aislan. A sensionítica - experiências sensoriais de uma experiência artística total - é crucial para a infraestrutura das sensibilidades estéticas de Aislan e a prática das tradições Pankararu. A expressão artística para Aislan também é um meio de criar sistemas visuais que curam e acalmam indivíduos em tempos e espaços de necessidade para fornecer conforto, ajuda e/ou suporte. Pequenas abstrações de painel na série Sem Titulo, executadas em tela sem primer com pigmento natural, registram sinais e símbolos cosmológicos e geográficos, são uma reminiscência da pintura corporal crítica para cada participante no ritual Toré. Na mesma série, painéis de vagens de sementes orgânicas abstratas, pequenas flores ou partículas fazem referência a estruturas moleculares encontradas em todos os terrenos deste mundo terrestre. Semelhanças em seus processos criativos também podem ser vistas nas criações de sonhos e paisagens de artistas aborígenes na Austrália, que também têm crenças e conexões complexas entre o mundo terreno e espiritual.

 

A estética da visão de mundo de Aislan abrange um fluxo e harmonia na vastidão de suas memórias que encontram liberdade infinita, para criar através do meio e processo de pintura, expressos em grandes redemoinhos panorâmicos e ondulantes e ondas das águas do Rio Pankararu. Cor, textura e padrões desempenham um papel distinto na definição, expressão e documentação dos atributos da herança Pankararu de Aislan. Esses elementos são obtidos por meio de sua observação aguda e paixão pela vida vegetal, que geralmente são catalisadores para seus estudos composicionais. Cactos e flores são prolíficos em todas as obras abstratamente expressivas de Aislan. Imagens de plantas e formas de vida orgânicas fazem referência à farmacopeia medicinal tradicional de práticas de cura indígenas, e essas inter-relações artísticas são combinadas com conhecimento científico para criar imagens que curam a mente, o corpo e o espírito. A missão de Aislan Pankararu está comprometida não apenas com a cura e a arte, mas com "a reivindicação do espaço, reconectando-se com um lugar que foi tomado desde a colonização... é uma maneira de trazer uma nova visão..."

A visão da arte de Aislan Parakararu é sobre a tenacidade da resiliência, resistência, recuperação e a necessidade de identidade, agência, dignidade e a distinção da beleza inata das culturas indígenas. Nesta era de crise global e desafios das mudanças climáticas, a sabedoria indígena é crucial para entender maneiras de honrar e proteger o meio ambiente e as formas de vida nesta Terra. A arte de Aislan aborda a necessidade de documentar sistemas visuais indígenas, em novos - ainda, enraizados em legados ancestrais em maneiras de ver, aprender, conhecer e evoluir para dar visibilidade às artes, filosofias e histórias indígenas em um mundo da arte repleto de infinitas possibilidades de evolução.
 

Leslie King Hammond,PhD

Professora Emérita

Faculdade de Arte do Instituto Maryland